Nguồn : Http://DoanLai.Forumotion.Net/t34-topic

Tiêu Đề : Âm nhạc như một cách bày tỏ - CÁT PHƯỢNG

DoanLai.Forumotion.Net - Nơi chia sẻ vui buồn
--------------------------------------

Nhạc sĩ Đoàn Lan Hương
Khi da diết lắng sâu, khi xôn xao thầm lắng nhưng lại sôi nổi, hào hứng..., đó là điều có thể nhận ra khi nghe những ca khúc của cô giáo - nhạc sĩ Đoàn Lan Hương. Lan Hương còn có một chiều kích khác đẫm chất Huế trong những bản hoà tấu dành cho khí nhạc. Chị là một trong số ít ỏi các nữ nhạc sĩ của Huế.

Sinh năm 1960, năm 11 tuổi, Đoàn Lan Hương đã vào học guitare tại trường Quốc gia Âm nhạc Huế (nay là trường Đại học Nghệ thuật Huế). 15 tuổi, chị đã bắt đầu sáng tác những ca khúc đầu tiên. Tất nhiên, niềm cảm hứng ngày ấy rất thơ trẻ và đa phần là những ca khúc về bạn bè, thầy cô, nhưng nhiều hơn cả vẫn là về gia đình và mẹ. Hương bảo, nhà mình nghèo, em đông nhưng đầm ấm. Đó là cảm hứng bao trùm lên những sáng tác không chỉ suốt thời trẻ dại mà còn thấm đẫm trong nhiều ca khúc hiện tại của chị. Nó cũng giống như mạch ngầm của đời người, để mỗi lúc chông chênh nhất là chị lại tìm về và gọi lên những giai điệu. Đó có thể là Giai điệu xanh, Tuổi học trò, Nắng xuân hay Bàn tay mẹ...

Bản tình ca đầu tiên Hương viết vào năm 20 tuổi có tên là Hoài niệm. Nhưng nó cũng không phải là tình ca dành cho đôi lứa mà là tình ca dành cho những chàng trai, cô gái vừa trở thành người lớn với những rung động đầu đời. Tâm Quế là bút danh của chị ngày ấy. Và ngay cả Hương nữa, hình như cũng có phần rụt rè để cất lên những ca từ của chính mình trên những dòng kẻ.

Sau 4 năm học guitare, Hương chuyển sang học violoncelle, năm 1982, chị trở thành cô giáo trẻ dạy guitare ở trường Nghiệp vụ Văn hoá - Thông tin. Những rung động đầu đời đã trở thành rung cảm thật sự của tình yêu đôi lứa và Hương đã có thể trải lòng mình qua các ca khúc. Đây cũng là thời gian chị viết một Hoài niệm khác, trữ tình, tha thiết và cũng nồng nàn hơn. Nhưng giống như một điều lặng thầm đã được cất giữ, Hương không nói nhiều về quãng đời đẹp nhất ấy của mình. Tôi cũng không dám hỏi. Chỉ có thể đọc được điều ấy trong ca khúc đau đáu yêu thương, nồng nàn và hờn dỗi nhưng cũng lại rất đỗi bao dung trong Lời tạ từ mà chị viết vào năm 1998.

Lan Hương nói: "Tôi đã tìm được sự đồng cảm ấy trong một bài thơ của Vũ Thanh Thủy in trên áo trắng. Hình như đó cũng là ca khúc đã khép lại những giai điệu tình ca trong sáng tác của tôi. Vẫn gắn với Huế nhưng những ca khúc của tôi sau này có phần rộn ràng hơn. Có lẽ vì tôi đã gắn bó quá nhiều với trường, với học trò và cũng bởi vì mình đã vững hơn và trưởng thành hơn rất nhiều..."
Tôi hiểu rằng, cái vững hơn và trưởng thành hơn mà chị vừa nói ấy không phải là tuổi tác, trình độ mà là sự cứng cỏi hơn, lắng dịu hơn trong tình cảm. Cũng là khi chị đã tìm thấy tình yêu mới của mình nơi xôn xao sân trường, nơi trong trẻo cuộc đời, nó cũng giống như một quãng ngân của ký ức xưa ngọt ngào... Các ca khúc phản ánh giai đoạn sáng tác này của Đoàn Lan Hương chính là Giai điệu ước mơ, Hương quê, Huế tháng 5, Huế chào thế kỷ mới, Âm vang mái trường... Từ năm 2000, cái tên Tâm Quế đã được thay bằng Đoàn Lan Hương trên những sáng tác của chị.

Bắt đầu từ năm 1995, Đoàn Lan Hương tham gia vào công tác quản lý và năm 1996, chị tiếp tục theo học đại học sáng tác tại trường Đại học Nghệ thuật Huế và bây giờ, ngoài cương vị của một trưởng phòng đào tạo, Đoàn Lan Hương cũng tham gia giảng dạy về lý luận âm nhạc. Năm 2000, chị trở thành hội viên Hội Nhạc sĩ Việt Nam. Cũng là lần đầu tiên chị gửi tác phẩm dự thi và được trao giải B (không có giải A) dành cho tứ tấu Dòng sông quê hương. Năm 2001, với biến tấu dành cho violon và piano Lòng mẹ biển cả, chị đã được Hội Nhạc sĩ Việt Nam tặng giải khuyến khích. Năm 2003, Âm vang mái trường của chị được trao giải C của Hội Nhạc sĩ Việt Nam...

Lan Hương nói tiếp "Thực ra, khí nhạc mới thực sự là đất dành cho sáng tạo, ở đó tất cả những cung bậc của tình cảm mới có chỗ để thể hiện". Vừa là nhạc sĩ, vừa là cô giáo, lại vừa là người làm quản lý và cũng là người có tiếng là nghiêm túc trong công việc, chị làm thế nào để thể hiện tất cả những "trọng trách" này? Đoàn Lan Hương trả lời câu hỏi của tôi bằng một nụ cười thật nhẹ: "Đó là một sự phân định rạch ròi. Nhưng trong âm nhạc, sẽ là một Đoàn Lan Hương khác, thoáng hơn rất nhiều. Lúc ấy, tôi đã là nhân vật trong tác phẩm của mình...". Có lẽ đó cũng là điều làm cho nhiều người bất ngờ khi phát hiện ra một Đoàn Lan Hương khác trong âm nhạc, khác ngay cả khi họ nghe ca khúc và những bản hoà tấu của chị.

Hương nói rằng, khác với cánh mày râu, trong công việc và trong cuộc sống, người phụ nữ chịu nhiều áp lực hơn. Trong âm nhạc cũng thế, cũng khó hơn nhiều. Có lẽ cũng vì thế mà những người phụ nữ sáng tác trong âm nhạc, ngoài năng khiếu, sự am hiểu, còn phải có một trí tưởng tượng phong phú hơn: "Với tôi, sáng tác như là những trang nhật ký, là một cách để bày tỏ..."
Không chỉ là một trong số ít ỏi các nữ nhạc sĩ ở Huế, Đoàn Lan Hương cũng là một trong số rất ít người đã có đêm nhạc của chính mình. Tôi nhớ hôm ấy, hoa từ hàng ghế khán giả đã được chuyển lên sân khấu về phía chị rất nhiều. Cả những giọt nước mắt xúc động của Đoàn Lan Hương trước tình cảm của học trò, đồng nghiệp và khán giả dành cho chị nữa... Sau này, Hương còn có một chương trình giới thiệu các ca khúc vào năm 2002 và một chương trình Gặp gỡ, làm quen với cô giáo - nhạc sĩ Đoàn Lan Hương trên sóng của VTV...
Trong những ngày này, Đoàn Lan Hương đang thực hiện một biến tấu dành cho đàn bầu. "Đó sẽ là sự phát triển từ điệu hò Đưa linh của ca Huế". Bởi vì mỗi lần nghe điệu hò ấy, chị lại thấy lòng mình chơi vơi, bùi ngùi vì nỗi chia xa ... Đó cũng là nét cảm xúc của người Huế với tất cả những cung bậc của mất mát, chia ly.
"Tôi đã dựa vào những âm hưởng ấy để thể hiện tác phẩm của mình. Biến tấu sẽ không chỉ buồn mà sẽ có cả đoạn vui dựa trên những tiết tấu của trẻ con ở nhóm nồi niêu nữa đấy. Điều mà tôi muốn làm là cho một sự ra đi nhẹ nhàng, thanh thản và cả một sự tiếp nối hãy còn tươi đẹp ở cõi trần gian này..."